Курс «Арт-фотография: визуальные коды»

• Лекция 1. Введение в историю искусства. 

— Основные теоретические понятия в изучении искусства. Хронология развития искусства и эпохи от первобытного искусства до постпостмодернизма. 

— Взаимосвязь и отличительные черты разных эпох, стилей и течений в истории искусства, их влияние на творчество современных авторов. 

— Общая логика искусства.

•  Лекция 2. История фотографии. 

— Развитие фотографии, начиная с первых попыток зафиксировать свет и заканчивая её превращением в один из ведущих видов современного искусства. 

— Ключевые этапы становления фотографии как самостоятельного художественного средства: Виды, стили и жанры фотографии, их развитие от истоков к современности.

—  Выдающиеся мастера прошлого и настоящего. Влияние различных стилей и течений в искусстве на фотографию.

—  Трансформация фотографии в эпоху постмодернизма и цифровизации, её интеграции в инсталляции, мультимедийные проекты и онлайн-пространство. 

Визуальные коды, заложенные в шедеврах искусства Древнего Египта, православной иконы, эпохи Возрождения и искусства барокко продолжают определять облик современного искусства и влиять на нашу визуальную культуру. В этом блоке мы изучаем основополагающие принципы композиции, колорита, работы с плоскостью и пространством, символизма и пластики, сформулированные в эти периоды и оказавшие решающее воздействие на развитие визуальной коммуникации. Блок лекций предполагает практикум по реализации этих принципов в фотографической практике. 

• Лекция 3 Барроко. 

— Отличительные признаки живописи барокко: философия и формообразующие признаки (цвет, свет, композиция, работа с линией и плоскостью) Учимся у Караваджо, Рембрандта, Рубенса, Вермеера, Ван Дейка и других великих мастеров эпохи.

 — Визуал барокко современном искусстве: кино, живопись, фотография.

 — Практическая техника съёмки: особенности работы со светом, композицией, цветом. 

+ Урок по обработке фотографий с учётом принципов живописи барокко. (Обработка не является обязательным условием создания изображений и выполняется студентами по желанию).

• Лекция 4. Эпоха Ренессанса 

— Отличительные черты живописи: цвет, свет, композиция, философия. Учимся у великих живописцев Ренессанса. 

— Визуал эпохи Возрождения в современном искусстве: кино, живопись, фотография. 

— Практическая техника съёмки: особенности работы со светом, композицией, цветом. 

+ Урок по обработке фотографий с учётом принципов живописи Ренессанса. (Обработка не является обязательным условием создания изображений и выполняется студентами по желанию).

• Лекция 5. Православная икона и искусство Древнего Египта.

Формирующие элементы древнеегипетского искусства и православной иконы, обладая общим генетическим кодом, легли в основу современной эстетики, вдохновляя таких титанов, как Сезанн, Пикассо, Брак, Малевич, Ларионов, Кандинский, Матисс и фотохудожников (Ман Рей, Филип Халсман, Андреас Гурски), стремившихся к радикальной трансформации привычных взглядов на мир. Авангардизм, супрематизм, конструктивизм, кубизм, дадаизм и даже визуал поп-арта формировались под этим влиянием.
— Исторические, религиозные, философские и визуальные связи иконы и древнеегипетской живописи.
— Работа с композицией, формой, плоскостью и перспективой: трансспектива, обратная перспектива, мультиперспектива, симультанность.
— Цвет.
— Художественный образ.
— Кубизм в живописи как продолжение иконописных форм, идей и традиций.
— Технические аспекты создания фотографических изображений с применением принципов иконописи и кубизма.

• Лекция 6. Ранний модернизм.

— Ключевые предпосылки трансформации искусства от классических канонов к новым формам выражения.

Основные направления раннего модернизма:
— Импрессионизм
— постимпрессионизм
— пуантилизм
— фовизм

Ключевые формы, инструменты, философия, идея каждого из направлений, выдающиеся мастера и их продолжение их творчества в современной фотографии.

 — Примеры, технические рекомендации для создания фотографий с применением основных признаков и приёмов искусства раннего модернизма.

• Лекция 7. Сюрреализм.

— Роль и влияние сюрреализма в современном искусстве.— Признаки сюрреализма.
— Ключевые фигуры сюрреализма в живописи, фотографии и кинематографе. 

• Лекция 8. Авангардизм, конструктивизм, супрематизм

 эти направления в искусстве зародились в начале 20 века, но продолжают оказывать огромное влияние на Contemporary Art, вдохновляя современных авторов на эсперименты и переосмысление классических принципов.

 В рамках лекции мы подробно изучим главные принципы, философию и визуал этих направлений, композицию и другие формообразующие аспекты с целью применения их в художественной практике современного фотографа.

• Лекция 9. Современная авторская фотография в контексте Contemporary Art.

Философия, принципы и проектная работа

— Постмодернистский контекст: влияние постмодернизма на современное искусство и фотографию.
— Авторская позиция: роль фотографа как исследователя и интерпретатора реальности.
— Критическое мышление: Необходимость анализа и рефлексии в процессе создания фотографий.
— Создание художественных серий и проектный подход: разработки проекта и принципы формирования серии.

Курс завершается работой над дипломным проектом.

Уроки  по обработке фотографий в Фотошоп

• Как сделать кожу фарфоровой
• Замена фона и ретушь классического портрета
• Основы коллажирования
• Обработка в стиле примитивизма